Gerdine is geboren in Utrecht (1951), studeerde aan de kunstacademie te Utrecht en de academie der schone kunsten te België.
Dikke dames en dolle situaties. Figuratie en abstractie worden verenigd in het vrolijke bonte palet van Gerdine Duijsens. Gerdine Duijsens heeft een zeer herkenbare stijl, die in vier hoofdvormen kan worden verdeeld: eettaferelen, dieren, abstracten en portretten. Haar mensen zijn levensgenieters, een tikkeltje blasé of belachelijk, arrogant of onzeker, vrolijk of verveeld. Haar dieren zijn temperamentvol, krachtig, dynamisch en snel, haar abstracten zijn boeiend gelaagd en spannend en haar portretten zijn van alle tijden. De eettaferelen zijn Gerdines handelsmerk geworden en
genereren een gestaag groeiende schare liefhebbers.
Gerdine zet haar figuren in hun onbewaakte ogenblikken met milde
spot te kijk als hun kwetsbare en onzekere zelf, wanneer zij, zich onbespied wanend, voor even
proberen te ontsnappen uit een wereld waarin status, kennis, protocollen en macht hen
gevangen houden. De eet- en drinktaferelen hebben geen vooropgezet plan. Geïnspireerd door een kleur of een gevoel ziet de kunstenares de hilarische figuren, die onder de verf op haar zaten te wachten, te voorschijn komen. Kleur, gevoel, harmonie en beweging bepalen het beeld. Met gevoel voor humor brengt Gerdine Duijsens met haar werk een emotie teweeg bij de beschouwer. Lyrisch expressionisme in zijn zuiverste vorm. Kijkend naar de schilderij van Gerdine Duijsens zien we onszelf. Er is niets aan te doen, een glimlach speelt om onze lippen, een giechel kruipt omhoog langs het middenrif. Daarom willen we haar doeken aan onze muren hebben. Omdat ze ons iets over onszelf vertellen. Omdat ze echt zijn.
—
Gerdine was born in Utrecht (1951) and studied at the Art Academy in Utrecht as well as the Academy of Fine Arts in Belgium.
Plump ladies and lively scenes. Figurative and abstract elements come together in Gerdine Duijsens’ vibrant, colorful palette. She has a distinctive, recognizable style, which can be divided into four main themes: dining scenes, animals, abstracts, and portraits. Her people are bon vivants, sometimes slightly blasé or absurd, arrogant or insecure, cheerful or bored. Her animals are spirited, powerful, dynamic, and swift; her abstracts are captivatingly layered and intriguing; and her portraits have a timeless quality. Her dining scenes have become her trademark, generating a steadily growing group of admirers.
Gerdine portrays her figures in unguarded moments with gentle satire, capturing their vulnerable and uncertain selves when they, believing themselves unobserved, briefly attempt to escape from a world where status, knowledge, protocols, and power confine them. Her dining and drinking scenes are created without a fixed plan. Inspired by a color or a feeling, she sees the humorous figures emerge from the layers of paint, waiting beneath the surface. Color, feeling, harmony, and movement define the image. With a sense of humor, Gerdine Duijsens’ work evokes emotion in the viewer. Pure lyrical expressionism. Looking at Gerdine Duijsens’ paintings, we see ourselves. There’s no resisting it—a smile plays on our lips, a chuckle rises from our diaphragm. This is why we want her canvases on our walls: they tell us something about ourselves. Because they are real.
